In una sua pillola didattica, Ellade Bandini ci raccontava di aver scoperto e studiato il paradiddle. rudimento fondamentale della batteria a carriera, avviata, dopo aver inciso già vari dischi.

L’aneddoto ci aveva dato lo spunto per organizzare un ciclo di lezioni dedicate al paradiddle: l’abbiamo spiegato tra applicazioni attraverso esercizi, suggerimenti esecutivi e oggi lo mettiamo in pratica, trasformandolo in una concreta applicazione musicale.

Impariamo a suonare un fill usando la diteggiatura di un paradiddle. Dalla trascrizione, si nota subito che le serie eseguite dalle mani, sono le stesse 

studiate nella prima lezione (dsdd-sdss-dssd-sdds). Per comporre questo passaggio infatti, non si è fatto altro che applicare in maniera musicale queste sequenze, colorandolo poi a piacimento con il drum set. 

E’ importante osservare come, attraverso questo tipo di diteggiatura, gli arti, rispetto al rullante, si muovono in modo frontale, assecondando le loro posizioni naturali: la destra suona a destra e la sinistra fa lo stesso a sinistra. Questo favorisce movimenti fluidi ed indipendenti.

Perché un fill suoni bene, elegante e armonioso non basta eseguirlo a tempo e con precisione. E’ fondamentale anche un buon equilibrio fra i volumi dei colpi suonati che contribuiranno a dargli la giusta musicalità. Per cui, poniamo grande attenzione a questo aspetto.

Un grandissimo aiuto arriva dagli accenti che donano una forma molto più melodica al tutto. 

Uno stesso fill a cui vengono applicati accenti in maniera differente, suona a molto diverso all’ascolto a seconda di ciascuna orchestrazione.

Per questa ragione ho preferito non segnare sulla partitura gli accenti che ho applicato: un incentivo per spronare chi studia ad accentuare secondo il suo stile, gusto e attitudine musicale. Fate suonare vostro questo break, siate creativi.

Buon divertimento.