Articoli di Emiliano Girolami
(Emiliano Girolami)
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Il primo contatto con la musica suonata l'ho avuto ad otto anni a causa di una vecchia zia e di un pianoforte che stazionava nel suo salone. Non fu un grande successo.
I cambiamenti dell'adolescenza portarono nuove preferenze e scoperte, tra queste la chitarra rappresentò un salto senza ritorno. A proposito, la prima me l'ha regalata la zia del pianoforte.
Quasi subito ho iniziato a suonare... in un locale. Immagino che il gestore mi chiamasse per il mio modo di essere, in linea con il posto, più che per le mie acerbe qualità di musicista e cantante. Nel frattempo avevo intrapreso studi tecnici, elettronica, che ho poi proseguito fino alla laurea.
In un paio di anni avevo imparato abbastanza per mettere su una band. La prima esperienze di gruppo è durata il tempo di pagare le cambiali fatte per comperare strumenti ed amplificazione ... e quindi è durata tanto!! I debiti erano comunque un ottimo collante per tenere insieme il gruppo e convincerci a suonare ovunque e qualsiasi cosa. Alla fine mi sono ritrovato di nuovo solo ma con esperienza, chitarre ed amplificatori. La situazione ideale per suonare in molti gruppi, con molte persone ed in molti posti.
Nel frattempo la musica era diventata una passione importante. Per lavoro (l'altro) ho viaggiato molto. La chitarra era sempre con me e mi sono ritrovato a suonare a Bangkok come a Dallas ma anche all'Auditorium Parco della Musica, alla Notte Bianca 2006 di Roma, al Linux Club, al Classico Village ed altri locali di Roma e del centro Italia. Sono stato finalista al Festival Pigro 2007. Ho suonato con Elijah Porter, Carlo e Matteo Di Francesco, Guido Mannello, Andrea Colella, Annamaria Di Micco, Pino Berardini, Stefano Micarelli, H.E.R.
Finiti i viaggi ho messo su uno studio di registrazione (si chiama No Trip For Cats), una band (che si chiama No Trip For Cats ...) ed ho iniziato a scrivere canzoni.
Da ottobre 2008 collaboro con accordo.it e da gennaio 2010 con la rivista Chitarre.
Maggiori informazioni le trovate su www.ntfc.it.
I cambiamenti dell'adolescenza portarono nuove preferenze e scoperte, tra queste la chitarra rappresentò un salto senza ritorno. A proposito, la prima me l'ha regalata la zia del pianoforte.
Quasi subito ho iniziato a suonare... in un locale. Immagino che il gestore mi chiamasse per il mio modo di essere, in linea con il posto, più che per le mie acerbe qualità di musicista e cantante. Nel frattempo avevo intrapreso studi tecnici, elettronica, che ho poi proseguito fino alla laurea.
In un paio di anni avevo imparato abbastanza per mettere su una band. La prima esperienze di gruppo è durata il tempo di pagare le cambiali fatte per comperare strumenti ed amplificazione ... e quindi è durata tanto!! I debiti erano comunque un ottimo collante per tenere insieme il gruppo e convincerci a suonare ovunque e qualsiasi cosa. Alla fine mi sono ritrovato di nuovo solo ma con esperienza, chitarre ed amplificatori. La situazione ideale per suonare in molti gruppi, con molte persone ed in molti posti.
Nel frattempo la musica era diventata una passione importante. Per lavoro (l'altro) ho viaggiato molto. La chitarra era sempre con me e mi sono ritrovato a suonare a Bangkok come a Dallas ma anche all'Auditorium Parco della Musica, alla Notte Bianca 2006 di Roma, al Linux Club, al Classico Village ed altri locali di Roma e del centro Italia. Sono stato finalista al Festival Pigro 2007. Ho suonato con Elijah Porter, Carlo e Matteo Di Francesco, Guido Mannello, Andrea Colella, Annamaria Di Micco, Pino Berardini, Stefano Micarelli, H.E.R.
Finiti i viaggi ho messo su uno studio di registrazione (si chiama No Trip For Cats), una band (che si chiama No Trip For Cats ...) ed ho iniziato a scrivere canzoni.
Da ottobre 2008 collaboro con accordo.it e da gennaio 2010 con la rivista Chitarre.
Maggiori informazioni le trovate su www.ntfc.it.
Maggiori dettagli
Nei primi, e caldi, giorni di Luglio abbiamo incontrato ancora Antonio Paoluzi per vedere, insieme a lui ed i suoi colleghi, come vengono gestite le installazioni nei concerti importanti. Il Tour era quello di Jovanotti (ORA Tour 2011) e la location lo stadio Olimpico di Roma. 
L’uso degli effetti continua ad essere fondamentale per realizzare produzioni musicali accattivanti ed in linea con l’idea artistica che sta alla base di un progetto. Le possibilità sono ormai sterminate e soltanto due fattori possono portare limiti alla fantasia: il prezzo e le capacità di utilizzo. Quando la produzione è fatta in casa è opportuno limitare al massimo la complessità e favorire un buon suono di partenza elaborato con pochi ed efficaci effetti. Le DAW hanno ormai raggiunto ottimi livelli e si è in grado di realizzare progetti più che dignitosi anche soltanto con scheda audio, PC e software di registrazione. Qualche piccolo accorgimento può essere utile a migliorare ulteriormente il livello del prodotto finale. 
Molti di voi hanno avuto l'occasione di misurarsi direttamente con il montaggio e la regolazione del proprio impianto audio nelle esibizioni dal vivo, qualcuno avrà avuto l'esperienza di lavorare con un service. Pochi, invece, hanno avuto l'occasione di suonare in uno stadio o in un auditorium, situazioni in cui gli spazi e le persone da raggiungere sono un problema che va risolto con metodi e tecnologie specifici. 
La serie A di Adam ha avuto un ottimo riscontro sia tra i tecnici che tra i musicisti perché è riuscita a coniugare praticità, prestazioni e prezzo. Un recente aggiornamento dei prodotti ha introdotto modifiche sul tweeter e sugli amplificatori che verifichiamo, in questa prova, sul modello con woofer da 5,5”. Le casse sono di dimensioni contenute e chiaramente orientate all’home studio evoluto o come seconda coppia di monitor per studi più grandi. 
Quando il budget è limitato si deve aguzzare l’ingegno per trovare soluzioni alternative, economiche e, possibilmente, efficaci ai problemi che si presentano. Il chitarrista medio che si accinge a mettere su un home studio deve necessariamente dedicare la maggior parte del denaro da investire a scheda audio, computer, monitor, cuffia, software DAW e qualche plugin. Le tendenze più attuali richiederebbero, per riprendere adeguatamente le chitarre, una serie di microfoni che vanno da quelli dinamici (Shure SM57, Sehnneiser MD421) a quelli a condensatore (Neumann U87 o KM185) passando per quelli a nastro (Royer R121) ed i valvolari,magari vintage (Neumann U47). 
Sono passati più o meno 30 anni da quando il primo sintetizzatore per chitarra by Roland ha fatto la sua apparizione. In tutto questo tempo l'evoluzione ha riguardato molti aspetti e preso varie forme. Il modello RG55 sembra raccoglierle tutte in una sorta di convergenza che prende le mosse da quanto accade nel resto del mondo high tech. 
Ultimo nato della serie R, mantiene alcune delle caratteristiche dei fratelli maggiori in un formato estremamente portatile. Èun registratore digitale, una interfaccia audio, un controller per DAW ed un campionatore con drum machine. Vediamo come funziona. 
Arriviamo all'ingresso del Duca33, a Tagliacozzo (AQ), il sei agosto 2011 per assistere ad una clinic di Ian Paice. L'affluenza sembra alta e il locale si riempie velocemente. Ian arriva accompagnato dal suo staff e dall'interprete (Paolo Sburlati). 
Le sonorità vintage, come è noto, sembrano essere particolarmente attraenti per alcuni generi musicali. Il Comp54 segue la filosofia di casa GAP (Golden Age Project) che si propone di rendere accessibili a molti il suono degli anni '60. La cosa è iniziata qualche tempo fa con un preamplificatore e prosegue ora con il compressore. Entrambi basati su progetti storici, i sistemi fanno largo uso di trasformatori e componenti discreti funzionanti in classe A. Nei forum si sente parlare anche di un prossimo equalizzatore che compreterebbe la ipotetica channel strip. 
Quando i sintetizzatori erano solo analogici, i segnali venivano scambiati attraverso connessioni fisiche dedicate che servivano (e servono ancora) a comandare oscillatori, filtri e amplificatori. L'arrivo dei primi distemi digitali fece nascere l'esigenza di un sistema unificato di regole che rendesse possibile la comunicazione tra macchine digitali, magari anche di produttori diversi. 
