Teoria musicale per produttori di musica elettronica. Guida pratica per il producer – Edizione italiana è il manuale di J. Anthony Allen pubblicato da Volontè & Co. e tradotto da Gianluca Russo. Il libro affronta armonia, successioni di accordi e struttura dei brani utilizzando il Piano Roll, interfaccia quotidiana del lavoro nella DAW.
Allen parte da disposizione della tastiera, note, semitoni e ottave. Il percorso introduce poi intervalli, scale maggiori e minori, triadi, accordi di settima e rivolti, fino a circolo delle quinte, dissonanza, modi e cromatismo. I riferimenti alla chitarra aiutano a trasferire alcuni rapporti già noti sul manico nella rappresentazione grafica della DAW.
L’obiettivo non è sostituire un corso accademico, ma fornire al producer strumenti utili per scegliere note e accordi con maggiore consapevolezza. Ableton Live, arpeggiatori, sintetizzatori e Piano Roll diventano così parte del metodo didattico.
Il manuale non si limita a elencare regole. Le verifica attraverso brani di Moby, Zedd, Skrillex, Bonobo, Deadmau5, Aphex Twin, Richie Hawtin, Boards of Canada e Daft Punk. Linee di basso, progressioni, rivolti e scelte modali diventano esempi da osservare e riutilizzare nel proprio workflow. L’edizione italiana conserva il registro diretto di Allen e introduce la doppia nomenclatura di note e termini musicali. Do e C, insieme alle definizioni italiane e inglesi, convivono per rispecchiare il linguaggio usato da software, tutorial e professionisti.
Infine, ma non certo per importanza, la preparazione di Allen nella composizione, produzione e didattica incontra quella di Russo, diplomato al Conservatorio di Como in Musica Elettronica e in Composizione Audiovisiva e Sound Design. Il volume si rivolge a producer, musicisti e chitarristi che vogliono rafforzare le basi teoriche continuando a ragionare nel linguaggio della DAW.
Ulteriori informazioni: www.volonte-co.com
Allen parte da disposizione della tastiera, note, semitoni e ottave. Il percorso introduce poi intervalli, scale maggiori e minori, triadi, accordi di settima e rivolti, fino a circolo delle quinte, dissonanza, modi e cromatismo. I riferimenti alla chitarra aiutano a trasferire alcuni rapporti già noti sul manico nella rappresentazione grafica della DAW.
L’obiettivo non è sostituire un corso accademico, ma fornire al producer strumenti utili per scegliere note e accordi con maggiore consapevolezza. Ableton Live, arpeggiatori, sintetizzatori e Piano Roll diventano così parte del metodo didattico.
Il manuale non si limita a elencare regole. Le verifica attraverso brani di Moby, Zedd, Skrillex, Bonobo, Deadmau5, Aphex Twin, Richie Hawtin, Boards of Canada e Daft Punk. Linee di basso, progressioni, rivolti e scelte modali diventano esempi da osservare e riutilizzare nel proprio workflow. L’edizione italiana conserva il registro diretto di Allen e introduce la doppia nomenclatura di note e termini musicali. Do e C, insieme alle definizioni italiane e inglesi, convivono per rispecchiare il linguaggio usato da software, tutorial e professionisti.
Infine, ma non certo per importanza, la preparazione di Allen nella composizione, produzione e didattica incontra quella di Russo, diplomato al Conservatorio di Como in Musica Elettronica e in Composizione Audiovisiva e Sound Design. Il volume si rivolge a producer, musicisti e chitarristi che vogliono rafforzare le basi teoriche continuando a ragionare nel linguaggio della DAW.
Ulteriori informazioni: www.volonte-co.com
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